El Taller de Comic y Expresión Gráfica (TDCEG) es un espacio para aprender y comprender la construcción de historias que serán plasmadas en novelas gráficas, historietas, comics, mangas o cualquier otro sinónimo de lo que, en el espacio del TDCEG, solemos denominar FICCIÓN SECUENCIAL GRÁFICA ESTÁTICA.
Las clases son individuales y grupales, y se dictan en mi taller profesional. Esto nos da más libertad para elegir el camino que sea más conveniente en función de las necesidades de cada caso particular. Trabajamos con todos los estilos estéticos existentes (occidentales -comic, historieta- u orientales -manga-) y tratamos de crear una totalmente nuevo: el del “alumn@”. En la individual hacemos foco en la ficción de cada alumn@ y en la grupal trabajamos contenidos generales y la interacción con los colegas.
Hay dos modalidades, AMATEUR y PROFESIONAL, en la primera el objetivo es meramente recreativo y en la segunda se apunta al crecimiento intensivo en el oficio. La carga horaria y los costos varían según la modalidad.
Aprender a dibujar, a comprender el mundo, a crear universos e historias profundas y competitivas es la premisa del TDCEG. Ya sea que quieras dibujar estilo manga, norteamericano, europeo o de cualquier otro lugar del mundo. El TDCEG es el mejor espacio para empezar tu viaje y descubrir hasta donde te pueden llevar tus sueños.
La primera clase/entrevista de aproximación es sin costo. La idea es que podamos conocernos con más detalle y que veamos juntos si el TDCEG es el espacio para empezar el camino de aprendizaje.
En el TDCEG se unen muchas ramas del conocimiento artístico e intelectual para poder desarrollar los productos. Aquí una ligera lista de temas y contenidos.
El Taller de Comic y Expresión Gráfica (TDCEG) es un espacio que puede ser transitado por cualquier ser humano desde los ocho años de edad que tenga ganas de comprender y aprender el oficio (los alienígenas deberán llenar una forma interestalar AZX123-DG-POT y enviarla al Servidor Central Intergaláctico para ver si pasan migraciones).
No es necesario ningún conocimiento previo. El taller está pensado para todos los niveles técnicos y, en caso de los muy avanzados, lo que se ofrece son consultas de intervisión y planeamiento de proyectos.
El taller ajusta los contenidos a cada aprendiz. Este ajuste va tanto en el tipo de material que abordamos como los temas que se trabajan a diario. Estos temas siempre tendrán como eje central las reales necesidades y objetivos del aprendiz.
El TDCEG intenta cubrir todas las bases del proceso creativo y no dejar a fuera a nadie que tenga ganas de asistir a recorrer este maravilloso mundo de la FICCIÓN SECUENCIAL GRÁFICA ESTÁTICA.
Pasá por el canal oficial del TDCEG y SMASH. Ahí siempre subiré videos de interés general, técnicas, consejos y los programas mensuales de SMASH-TV. Pasá por el canal y suscribite para no perderte nada.
No lo olvides, el primer encuentro corre por cuenta de la casa. Podés completar el presente formulario y muy pronto te contactare para ver en que horario hacemos este primer encuentro. Los cupos y los horarios son limitados…
¡No pierdas tiempo y reservá tu lugar!
El TDCEG está ubicado en el espacio que tenemos con mi compañera de vida. VisualizArte es un proyecto común que impulsa nuestros proyectos individuales (saber más: www.visualizarte.org). Tenemos un espacio común de recepción climatizado, con puesto de trabajo para alumn@s, una biblioteca de arte, comics y psicología y muchos detalles para curiosear.
En el estudio todo está listo para empezar el proyecto y comprender este bello mundo de la ficción secuencial gráfica. Un área análoga y otra digital son la base para comenzar. Los equipos están pensados para el trabajo audiovisual y, cuando llegue el momento de usarlos, nos darán la espalda suficiente para lograr nuestros objetivos.
No lo olvides, el primer encuentro corre por cuenta de la casa. Podés completar el presente formulario y muy pronto te contactare para ver en que horario hacemos este primer encuentro. Los cupos y los horarios son limitados…
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El TDCEG es un taller del espacio VisualizArte. Este espacio/proyecto es creación conjunta con mi amada esposa la PS. Maria Laura Zehnder de Dayer (www.marialaurazehnder.com.ar), y que posee tres áreas de trabajo: El consultorio de psicoterapia desde el enfoque gestáltico, el Taller de Comic y Expresión Gráfica, y los Talleres Vivenciales desde el enfoque gestáltico.
El taller es mucho más que estética. Es un espacio para redescubrir el universo y encontrar el mejor camino para crear y narrar una ficción. Entretener con mensaje y consolidar un producto profundo y nutritivo.
Mi intención es acompañar en un proceso de cambio que lleve al éxito individual de quien transita el espacio.
Ser artista de la ficción secuencial gráfica no es fácil. Ser autor menos aún. Es un desafío hermoso que puede darnos miles de experiencias que nunca antes imaginamos. Aprendizajes imposibles de encontrar en otros espacios profesionales. En el mundo de la ficción podemos estudiar todo lo que se nos ocurra, aprender y posicionarnos en el espacio que deseamos. Un día somos genetístas y otro astronautas; un día militares y otro paleontólogos. Es genial y enriquecedor.
Mi filosofía es “jugar en serio”. Atrevernos a ver nuestra creación como algo importante que merece compromiso y cuidado en los detalles. Desde el universo contenedor, el mundo en el que viven nuestros personajes, hasta los personajes y sus sociedades. En el taller creamos todo con la mayor definición posible. Que todo tenga un propósito y un vínculo coherente entre sí.
Vengan a descubrir hoy mismo un lugar para trabajar en sus sueños.
El universo amplio de la ficción supone amplias posibilidades de inserción laboral y desarrollo de nuestra creatividad. Ya sea como ilustradores “freelance” o como autores de nuestros propios productos de ficción secuencial, en ambos casos, nuestra vida y obra pueden ser muy gratificantes y agradables. Vivir en un sueño mágico puede ser una realidad equilibrada y productiva a nivel económico. Sólo hay que saber como organizarse, ponerse metas claras y emprender el viaje sin miedo.
La entrevista al genial Guillermo Villareal fue la excusa para iniciar el proyecto de SMASH TV con mayor fuerza.
He terminado el diseño de varias de las animaciones del intro y separadores. Los crudos están esperando la edición final para incluirlo en el pequeño contenido de YOUTUBE que espero vea la luz en agosto o fines de julio.
Daré todo de mí para llegar con este contenido en compañía de SMASH MAGAZINE y EXPERIMENTO 0.
La revista es un espacio para compartir, la web también. Muy pronto terminaré la maquetación y el diseño de los elementos que posibilitarán la publicación de una galería impresionante de títulos. Cada uno con su estilo único.
“EXTRA”, “VÁLOR”, “CÓDIGO 0”, “OVERFLOW”, “PRIMOGENIOS”, “LA BATALLA POR MUSPELHEIM”, “MATÍAS EN OTRO PLANETA”, “LA BATALLA DE LOS ELEMENTALES” y mucho más en una edición de lujo.
Con pronostico indefinido de fecha de lanzamiento pero con la mente puesta en gestar dos nuevos espacios de socialización y difusión profesional.
Los invito a descubrir como participar de estos dos nuevos proyectos y a conocer todo sobre ellos.
De la mano de nuestros espacios sigo en la incansable tarea de crear estos productos de ficción en distintos soportes y con diferentes objetivos. Todas estas historias verán la luz de forma digital y, antes de su lanzamiento, les cuento en detalle que trabajaré con ellas y como serán.
No se pierdan las últimas novedades y de que forma pueden sumarse a estos proyectos.
Un artista y autor debe comprender su concepto por completo, crear pensando en las opciones y áreas en las que imagina su idea funcionando. El arte de la ficción secuencial estática es un área económica para producir ficción pero, nuestra idea, no debe ser restringida por eso. Los límites serán cruzados para crear juegos de distinto tipo y soporte, cuentos ilustrados y otros productos derivados para entender como una idea crece y se desarrolla gracias a estas ramificaciones.
